はじめに
フィルムの情報をお探しですか？フィルム情報、フィルム商品、フィルム関連の情報を集めてみました。検索エンジンでフィルムを検索するよりもディープな内容が紹介できるかもしれません。フィルムに関連する他の情報も取り揃えています。 フィルム
フィルム(film)には、次の3つの意味がある。
（広義）薄い膜状のもの全般。農業用、産業用なども含む。
（狭義1）写真や映画を撮影するための薄い膜状のメディア。この語義の場合に限って「フイルム」とも呼ぶ。（後述）
（狭義2）映画を指す。→映画を参照。（英語版のw:film filmはこの意味で使っている）
フィルムとは狭義には映像記録用メディア (媒体) メディアの一つで、透明な薄い膜状のベース（支持体）に感光剤（主として銀化合物＝銀塩）を塗布したもの。フイルムとも。
感光材料としてのフィルムとは、旧来のガラス乾板に対立する概念といえる。壊れやすく寿命の短い乾板に対し、取り扱いやすく保存性・即用性に優れ、量産しやすいフィルムの発明が写真の普及の原動力となったことは、言うまでもない。また、ロールフィルムの実現は、映画発明の直接の基盤技術でもあった。
フィルム・コミッション
フィルム・コミッション（Film Commission、FC） は、映画等の撮影場所誘致や撮影支援をする公的機関である。自治体等の組織であることが多い。映画撮影などを誘致することによって地域の経済・観光振興を図るのが狙い。
日本では、FCの連絡機関として全国フィルム・コミッション連絡協議会が設立されている。
2000年 2月 - 「FC設立研究会」発足。
2000年 9月 - 「フィルム・コミッション設立推進全国シンポジウム」開催。
2000年11月 - 「東京国際映画祭・国際シンポジウム」開催。
2001年8月 - 「全国フィルム・コミッション連絡協議会」設立。
こうした動きはマスコミを通じて伝えられ、国内各地の自治体でフィルム・コミッション設立の動きが加速している。
フィルム・ノワール
フィルム・ノワール (Film noir) とは、1940年代前半から1950年代後期にかけて、主にアメリカ合衆国 アメリカで製作された、虚無的・悲観的・退廃的な指向性を持つ犯罪映画の総称である。
”Film noir”はフランス語で「暗い映画」を意味する。
1946年、フランスの映画評論家ニノ・フランクが、アメリカ合衆国 アメリカで第二次世界大戦中に製作された『マルタの鷹』『飾窓の女』などの犯罪映画の一群を指して、この呼称を与えたのが起源と言われる。以後フランスの映画評論界において用語として定着し、後にはアメリカにも逆輸入された。
フランス語であるため、ジャン＝ピエール・メルヴィルやジョゼ・ジョヴァンニらの作ったフランス製ギャング映画がフィルム・ノワールとされがちだが、もともとは、ハリウッドで製作された犯罪映画を指し、『マルタの鷹』（監督：ジョン・ヒューストン、主演：ハンフリー・ボガート）をそのはしりとする。
フィルムノワール
『フィルム・ノワール』より : フィルム・ノワール (Film noir) とは、1940年代前半から1950年代後期にかけて、主にアメリカ合衆国 アメリカで製作された、虚無的・悲観的・退廃的な指向性を持つ犯罪映画の総称である。
”Film noir”はフランス語で「暗い映画」を意味する。
1946年、フランスの映画評論家ニノ・フランクが、アメリカ合衆国 アメリカで第二次世界大戦中に製作された『マルタの鷹』『飾窓の女』などの犯罪映画の一群を指して、この呼称を与えたのが起源と言われる。以後フランスの映画評論界において用語として定着し、後にはアメリカにも逆輸入された。
フランス語であるため、ジャン＝ピエール・メルヴィルやジョゼ・ジョヴァンニらの作ったフランス製ギャング映画がフィルム・ノワールとされがちだが、もともとは、ハリウッドで製作された犯罪映画を指し、『マルタの鷹』（監督：ジョン・ヒューストン、主演：ハンフリー・ボガート）をそのはしりとする。
フィルムツーリズム
フィルムツーリズムまたは、シネマツーリズムとは、映画やドラマなどの舞台となったロケ地、原作地をめぐる旅を指す。
地域に依っては、言葉のイメージからシネマツーリズムを使用するケースも多々ある。
フィルムツーリズムは1960年代から既にあったが、その撮影地の殆どが既存の観光地等で、あまり注目されることはなかった。しかし、既存の観光地に於ける入り客の減少などから、観光資源としても見直され、2000年頃から旅行プランにも組み込まれる様になった。
特に、尾道三部作や世界の中心で愛を叫ぶなど、既存の観光地以外で撮影された作品がヒットすると、その地域には観光客が新たに訪れるなどの現象が見られ、このニーズに応えるため観光プランや観光戦略、観光案内などが作られる様になった。
フィルムコミック
フィルムコミックは、映像作品（殆どの場合がアニメである）から大量に写真を撮影、ページ上に写真を漫画のコマ割りの様に、台詞をフキダシの様に、効果音を擬音の様に作画配置し、結果として映像作品を漫画の様に読める様にした、書籍メディアの一種である。
漫画的作画への加工は勿論、下請けスタジオが行なうもので、高名なアニメスタッフや漫画家が行なうものではない（巻末に編集スタッフの名前が載っている）
映像作品のストーリーを書籍化する場合、アニメ絵本、漫画、小説の長所をうまく利用し易く(もちろん短所もあるが)、小学校高学年からマニア層までのニーズに合ったメディアとして、現在でも一定の人気とシェアを誇っている。
フィルムぐるぐる
フィルムぐるぐるは、2001年に公開された三鷹の森ジブリ美術館の常設展示用に製作された短編アニメ映画。上映時間約5分。カラー作品。
「華麗なる舞踏会」
「ランプータンの冒険」
「魚の魚」
「タコレーター」
「ぴよぴよバーバ」
「ぼうぼう君」
の六つの映像からなる。
田中敦子 (アニメーター) 田中敦子の原画による、滑らかなフルアニメーションがエンドレスに流れる。
監督・絵コンテ：宮崎駿
原画：田中敦子
サウンド・プロデューサー：ミト（クラムボン）
製作：スタジオジブリ
ジブリ美術館地下一階の常設展示室「動きはじめの部屋」のエンドレス映写機でループ上映されている。
フィルムコミッション
『』より :
フィルム(film)には、次の3つの意味がある。
（広義）薄い膜状のもの全般。農業用、産業用なども含む。
（狭義1）写真や映画を撮影するための薄い膜状のメディア。この語義の場合に限って「フイルム」とも呼ぶ。（後述）
（狭義2）映画を指す。→映画を参照。（英語版のw:film filmはこの意味で使っている）
フィルムとは狭義には映像記録用メディア (媒体) メディアの一つで、透明な薄い膜状のベース（支持体）に感光剤（主として銀化合物＝銀塩）を塗布したもの。フイルムとも。
感光材料としてのフィルムとは、旧来のガラス乾板に対立する概念といえる。壊れやすく寿命の短い乾板に対し、取り扱いやすく保存性・即用性に優れ、量産しやすいフィルムの発明が写真の普及の原動力となったことは、言うまでもない。また、ロールフィルムの実現は、映画発明の直接の基盤技術でもあった。
フィルム・コミッション
フィルム・コミッション（Film Commission、FC） は、映画等の撮影場所誘致や撮影支援をする公的機関である。自治体等の組織であることが多い。映画撮影などを誘致することによって地域の経済・観光振興を図るのが狙い。
日本では、FCの連絡機関として全国フィルム・コミッション連絡協議会が設立されている。
2000年 2月 - 「FC設立研究会」発足。
2000年 9月 - 「フィルム・コミッション設立推進全国シンポジウム」開催。
2000年11月 - 「東京国際映画祭・国際シンポジウム」開催。
2001年8月 - 「全国フィルム・コミッション連絡協議会」設立。
こうした動きはマスコミを通じて伝えられ、国内各地の自治体でフィルム・コミッション設立の動きが加速している。
フィルム・ノワール
フィルム・ノワール (Film noir) とは、1940年代前半から1950年代後期にかけて、主にアメリカ合衆国 アメリカで製作された、虚無的・悲観的・退廃的な指向性を持つ犯罪映画の総称である。
”Film noir”はフランス語で「暗い映画」を意味する。
1946年、フランスの映画評論家ニノ・フランクが、アメリカ合衆国 アメリカで第二次世界大戦中に製作された『マルタの鷹』『飾窓の女』などの犯罪映画の一群を指して、この呼称を与えたのが起源と言われる。以後フランスの映画評論界において用語として定着し、後にはアメリカにも逆輸入された。
フランス語であるため、ジャン＝ピエール・メルヴィルやジョゼ・ジョヴァンニらの作ったフランス製ギャング映画がフィルム・ノワールとされがちだが、もともとは、ハリウッドで製作された犯罪映画を指し、『マルタの鷹』（監督：ジョン・ヒューストン、主演：ハンフリー・ボガート）をそのはしりとする。
フィルムノワール
『フィルム・ノワール』より : フィルム・ノワール (Film noir) とは、1940年代前半から1950年代後期にかけて、主にアメリカ合衆国 アメリカで製作された、虚無的・悲観的・退廃的な指向性を持つ犯罪映画の総称である。
”Film noir”はフランス語で「暗い映画」を意味する。
1946年、フランスの映画評論家ニノ・フランクが、アメリカ合衆国 アメリカで第二次世界大戦中に製作された『マルタの鷹』『飾窓の女』などの犯罪映画の一群を指して、この呼称を与えたのが起源と言われる。以後フランスの映画評論界において用語として定着し、後にはアメリカにも逆輸入された。
フランス語であるため、ジャン＝ピエール・メルヴィルやジョゼ・ジョヴァンニらの作ったフランス製ギャング映画がフィルム・ノワールとされがちだが、もともとは、ハリウッドで製作された犯罪映画を指し、『マルタの鷹』（監督：ジョン・ヒューストン、主演：ハンフリー・ボガート）をそのはしりとする。
フィルムツーリズム
フィルムツーリズムまたは、シネマツーリズムとは、映画やドラマなどの舞台となったロケ地、原作地をめぐる旅を指す。
地域に依っては、言葉のイメージからシネマツーリズムを使用するケースも多々ある。
フィルムツーリズムは1960年代から既にあったが、その撮影地の殆どが既存の観光地等で、あまり注目されることはなかった。しかし、既存の観光地に於ける入り客の減少などから、観光資源としても見直され、2000年頃から旅行プランにも組み込まれる様になった。
特に、尾道三部作や世界の中心で愛を叫ぶなど、既存の観光地以外で撮影された作品がヒットすると、その地域には観光客が新たに訪れるなどの現象が見られ、このニーズに応えるため観光プランや観光戦略、観光案内などが作られる様になった。
フィルムコミック
フィルムコミックは、映像作品（殆どの場合がアニメである）から大量に写真を撮影、ページ上に写真を漫画のコマ割りの様に、台詞をフキダシの様に、効果音を擬音の様に作画配置し、結果として映像作品を漫画の様に読める様にした、書籍メディアの一種である。
漫画的作画への加工は勿論、下請けスタジオが行なうもので、高名なアニメスタッフや漫画家が行なうものではない（巻末に編集スタッフの名前が載っている）
映像作品のストーリーを書籍化する場合、アニメ絵本、漫画、小説の長所をうまく利用し易く(もちろん短所もあるが)、小学校高学年からマニア層までのニーズに合ったメディアとして、現在でも一定の人気とシェアを誇っている。
フィルムぐるぐる
フィルムぐるぐるは、2001年に公開された三鷹の森ジブリ美術館の常設展示用に製作された短編アニメ映画。上映時間約5分。カラー作品。
「華麗なる舞踏会」
「ランプータンの冒険」
「魚の魚」
「タコレーター」
「ぴよぴよバーバ」
「ぼうぼう君」
の六つの映像からなる。
田中敦子 (アニメーター) 田中敦子の原画による、滑らかなフルアニメーションがエンドレスに流れる。
監督・絵コンテ：宮崎駿
原画：田中敦子
サウンド・プロデューサー：ミト（クラムボン）
製作：スタジオジブリ
ジブリ美術館地下一階の常設展示室「動きはじめの部屋」のエンドレス映写機でループ上映されている。
フィルムコミッション
『』より :
